所以麦秋说克雷格在安慰她，这话是真心实意的。
在y国，演员和明星是两种职业，演员就靠作品说话，明星是靠着绯闻和脸蛋，麦秋某种程度上来说现在应该算个明星。
但事实上，明星赚得的确比演员多。
演员多是那些像是克雷格这样出身上流社会，从小就是精英式培养，家里不缺钱，对金钱没有太多欲·望的人，才会这样为了理想甘愿付出，在精神上得到满足。
就像克雷格说的，在y国想要从事戏剧事业，就要做好不被人所认识，有时甚至连肚子都填不饱的准备。
还有，做好被观众喷，被媒体喷，被自己人喷——在各种批评下学会成长——也依旧没有机会的准备。
某种程度上来说，这也算是英国人“刻薄”
印象的由来之一。
既然你选择了这个职业，就必须有相应的专业精神，哪怕你不喜欢这个角色，甚至不喜欢表演，但只要你是一个演员，你就要下十分功夫去演好你要演的角色。
克雷格还在讲他为了避免“出卖男色”
，在没有剧院肯要他的间隔还去做了一段家庭历史老师，顺便还帮学生编了一个舞台剧的剧本，他编的剧本在中学生中大受欢迎。
不愧是学戏剧的，他说的绘声绘色，学生们笑得前仰后合。
麦秋几乎可以看出来这是一个什么样的人，一张没被“欺负”
过的脸，有着少年的纯真，和青年的热忱，不喜欢别人把自己跟著名的富商母亲和著名的演员父亲联系到一起——一位有些理想化又很善良的绅士。
难怪跟她说“实话”
都那么婉转，很会体谅人了。
一会儿最好问问他那位口语老师电话号码是多少，不知道收费贵不贵。
她可以先把口音纠正过来，再去找小剧场应聘，唔，总觉得会被喷的样子。
恰在这时，麦秋的手机响了，她之前开了震动，现在正好悄悄地走出教室接电话。
有点意外又不是很意外的是，给她打电话的是魏永宁。
《人生书店》要开试试假期班只有一个月左右的时间，y国的戏剧教育跟华夏不一样的地方在于，它直接让你去实践，而不是理论为先。
第一天上来就是一群人围在一圈直接读剧本，莎翁的剧本，《第十二夜》。
每人一句台词，像是在做游戏。
后来麦秋的老师艾伦教授说，她从第一天就发现了麦秋的不同。
台词的发声、气息、胸腔的共鸣，训练过的人和没有训练过的人很容易就能分辨，这就像平时说话和播音腔一样，就算是没怎么接触过的人也能听得出来。
托了系统的福，麦秋从没有停止过这方面的训练。
等到正式排练时，麦秋的形体动作水平又比别人高上一截。
y国的戏剧氛围很重，大部分学校都有戏剧课，还有很多戏剧社团，戏剧表演。
基本上都是这种直接实践的类型，所以就导致每个人的表演都是无师自通，老师会引导你，但不会直接指导你对与错，应该怎么做。
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